RESUMO DE 60 SEGUNDOS
PRINCIPAIS INFORMAÇÕES:
• Uma extensa pesquisa da Universidade de Brunel, liderada pelo Dr. Costas Karageorghis, descobriu que a música on-beat é a chave para o prazer do exercício físico em grupo, além de estimular a motivação e aumentar os resultados
• A música cuidadosamente selecionada é comprovada para reduzir as percepções de esforço em 12%, melhorar os efeitos do exercício físico em 15%, eficiência de movimento em 7% e aumentar a resistência em 15%
• Leis de licenciamento rigorosas que controlam o uso comercial de música podem levar a multas pesadas para academias que não seguem os procedimentos adequados
• Música ruim pode custar aos alunos, com 7% frequentando menos a academia porque não gostam da música. Mas é importante se concentrar na maioria - você não pode agradar a todos!
Escuridão, iluminação estroboscópica, corpos se movendo ao ritmo de alto-falantes pulsantes - o moderno estúdio de aulas em grupo tem todas as características de uma balada. Está muito longe das salas de aeróbica obsoletas e desatualizadas do passado, e a revolução acelerou o ritmo do boom das boutiques nos últimos cinco anos.
A crescente convergência entre fitness e música viu a batida se tornar mais vital do que nunca para a experiência de aulas coletivas. E provocou uma série de novas inovações. Enquanto estrelas da música como Beyoncé e Rihanna lançaram faixas de roupas de ginástica, os clubes também começaram a atuar. O SoulCycle organizou aulas acompanhadas de concertos ao vivo de vários artistas promissores, enquanto o 1Rebel, com sede em Londres, colaborou com a cantora Jess Glynne, vencedora do Grammy, para organizar listas de reprodução para exercícios físicos, além de lançar aulas LIVERIDE, onde os jogadores de jazz tocam entre os corredores das bicicletas nas aulas de ciclismo.
A música é, literalmente, instrumental quando se trata de criar o melhor treino. E por uma boa razão. Uma lista de reprodução cuidadosamente selecionada pode ser a diferença entre os alunos que gostam de entrar em seu estúdio a cada sessão e aqueles que juram que nunca mais voltarão.
CORRA NO RITMO
A ciência confirma isso. Uma extensa pesquisa da Universidade de Brunel , liderada pelo Dr. Costas Karageorghis, ex-consultor da meia maratona Run to the Beat London, mostrou que a música síncrona - aquela que combina com o ritmo do exercício - comprovadamente reduz a percepção de esforço em até 12%, melhora os efeitos benéficos do exercício em até 15%, aumenta a eficiência do movimento em até 7% e aumenta a resistência voluntária em até 15%.
Comentando a pesquisa, o Dr. Karageorghis explicou: "A aplicação síncrona da música resulta em resistência muito mais alta, enquanto as qualidades motivacionais da música impactam significativamente na interpretação dos sintomas de fadiga até o ponto de exaustão voluntária".
O papel da música é particularmente importante para as aulas de ciclismo. Em um relatório de 2018 da ukactive e da Stages Cycling, a música foi identificada como um fator crítico na seleção de uma aula de ciclismo em grupo por 86% dos participantes, com apenas o instrutor e a qualidade do equipamento considerados mais importantes.
Embora a música de qualidade seja um fator-chave para 19% dos praticantes de ginástica mais velhos (Baby Boomers e Geração X), ela aumenta para 28% para os consumidores da geração Y e da geração Z, que estão cada vez mais impulsionando as tendências de fitness em todo o mundo e agora representam 80% da população do mercado total de fitness.
Mas enquanto as batidas fortes formam a espinha dorsal de uma ótima experiência de treino, as seleções abaixo do normal podem prejudicar a experiência e impedir que os alunos voltem. 59% dos alunos da academia gostariam de frequentar suas instalações com mais regularidade, de acordo com a Pesquisa de Fitness Global Les Mills de 2019, mas 8% dizem que ficam desanimados com a atmosfera da academia e 7% não gostam da música.
TOCANDO O ACORDE CERTO
Embora nunca seja ideal ter alunos insatisfeitos, permanece o fato de que a música nunca será do gosto de todos, por isso, como empresa, é um caso de garantir que você encante a maioria e encontre soluções para mitigar a minoria.
Uma queixa comum que as academias recebem é que a música na sala de aula ou na academia é muito alta ou muito silenciosa, portanto, encontrar o nível de volume certo para a música pode ser uma tarefa ingrata.
Para Phillip Mills, diretor executivo da Les Mills International e proprietário de 12 academias da Les Mills na Nova Zelândia, encontrar o equilíbrio certo no que diz respeito à música foi a fonte de muitas dores de cabeça na administração.
"Durante anos, tentamos obter os níveis de música em nossos estúdios e áreas de academia", diz Phillip.
“Sabíamos que precisávamos de volume suficiente para motivar as pessoas, mas fomos bombardeados regularmente por reclamações de alguns alunos sobre o fato de ser muito alto.
“Finalmente, pesquisamos nossos alunos e descobrimos que 80% deles disseram que a música estava“ certa ”, 17% queriam mais alto e apenas 3% disseram que estava muito alto. Mas esses 3% foram incrivelmente vocais, às vezes chegando a chamar autoridades do Conselho da Cidade para tentar nos forçar a atender aos seus desejos.
“A solução que encontramos foi adquirir tampões para os ouvidos baratos e oferecê-los em dispensadores gratuitos para quem achou a música muito alta. Gastamos muito pouco com isso, pois poucas pessoas os usam. ”
RISCOS DE LICENCIAMENTO DE MÚSICA
Além de ter que lidar com os alunos raivosos, um problema maior que as academias enfrentam é o risco de grandes penalidades financeiras se eles não seguirem os procedimentos adequados para obter músicas. Basta conectar a sua lista de reprodução 'Club Bangers' e pressionar o shuffle não é suficiente para uma academia moderna. Com as rigorosas leis de licenciamento que controlam o uso comercial da música - a gigante do ciclismo Peloton está enfrentando um processo de violação de direitos autorais de US $ 300 milhões no momento da redação - é vital que as academias sigam os procedimentos adequados para evitar o risco de pesadas multas.
O ônus está nas academias de elevar seu jogo a partir de uma perspectiva de conformidade, mas também em termos de como eles usam a música para aumentar o prazer e a motivação na academia. A onipresença de serviços de streaming como Spotify e Apple Music forçou o setor de fitness a mudar de marcha, já que as pessoas que optam por se exercitar em casa agora têm todas as faixas do mundo na ponta dos dedos.
Como a maior fornecedora mundial de treinos que utilizam músicas, a Les Mills está na vanguarda dessa evolução, tendo desenvolvido um sistema sofisticado para garantir que as academias possam oferecer os últimos sucessos de suas aulas, sem infringir as leis de licenciamento musical cada vez mais rigorosas.
A ABORDAGEM Da LES MILLS
"Sempre começa com a música", diz Diana Mills, diretora criativa da Les Mills International. "Temos que encontrar músicas que façam você querer se mexer".
Diana trabalha com uma equipe de música dedicada que colabora de perto com diretores de programa, coreógrafos, compositores e artistas, ouvindo milhares de músicas todos os meses para escolher as 10 ou 12 faixas para cada novo lançamento de treino.
A equipe organiza 80 listas de reprodução exclusivas a cada ano (uma por trimestre para todos os 20 programas Les Mills), cada uma adaptada às demandas específicas do treino. Uma vez que cada música adequada é identificada, a equipe precisa rastrear as gravadoras que possuem os direitos.
Pode levar semanas ou até meses para garantir a licença para usar a faixa em todas as aulas do mundo. Mesmo assim, a equipe costuma contratar compositores e encomendar um original ou capa da Les Mills para garantir que a música seja perfeita para todos os movimentos de todas as aulas.
"A energia de alguns programas, como o BODYATTACK, por exemplo, pode exigir um BPM mais rápido", explica o gerente de licenciamento Josh James , que garante os direitos de 800 faixas por ano. "O diretor do programa pode ter uma faixa que realmente deseja usar, mas não é rápida o suficiente, por isso optará por usar uma capa onde possa trabalhar com nossos produtores para obter o perfil BPM certo para a coreografia".
Chris van de Geer, produtor do BigPop Music Studios, que trabalha com a Les Mills há mais de uma década, trata cada novo lançamento como se fosse um álbum.
"Usamos o mesmo processo que a criação de um álbum ou registro", diz ele. "É uma coisa tão importante ter boa música com o seu produto, porque as pessoas realmente se relacionam com ele".
Todo o processo leva grandes quantidades de tempo - e dinheiro. "Ainda existem muitos custos associados à distribuição digital", acrescenta James. "Criar e manter um aplicativo para um público de mais de 100.000 instrutores é um investimento considerável."
NOVOS MOVIMENTOS, MÚSICA E alunos MOTIVADOS
Esse tempo e energia extras para garantir a trilha sonora perfeita são parte integrante da qualidade do programa e do sucesso das academias que os licenciarem.
"O BODYPUMP está entre as nossas aulas mais populares e a razão pela qual as pessoas adoram é que sabem o que esperar e amam a música", diz Diana Sideri, da Greater Naples YMCA, na Flórida. "É sempre de ótima qualidade e é o que as pessoas querem."
Em um momento em que os consumidores têm mais opções de exercícios do que nunca, graças ao surgimento de serviços de streaming sob demanda e aplicativos de fitness, o ônus está nos clubes para garantir que a experiência de treino ao vivo seja a melhor - e vale a pena sair de casa. E, como mostra a pesquisa, a música matadora pode ser a chave para discar o fator de diversão e fornecer os resultados que farão com que seus membros voltem para mais.
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